FULL / COMPLET Meditative Crocheting with Sabrina Röthliserber Belkacem / Crochet méditatif avec Sabrina Röthlisberger Belkacem

My work explores the tension between the initiated and the profane, as well as the dualities between healthy and sick bodies, life and death, and science and magic, calling upon my achievements, progress, and victories as a woman, artist, and patient. They are therein mobilized and contextualized, as if legitimated through the use of key art-historical symbols, politically questioning who is eligible to create and exist as an artist, and why.

After a hospitalization and convalescence in 2022/23, I launched my "Sense of Truths" project, consisting in the creation of crocheted sculptures and garments. This project also allowed me to see fashion and design as an extension of my work on anthropomorphism, creating forms similar to my half-woman/half-beast sculptures. This wool-based practice is aimed at relaxation, calming the mind, inner peace and achieving altered states of consciousness. Once the crochet technique has been mastered and the muscle memory acquired, it is possible to escape from constant preoccupations, sometimes associated with painful emotions, and to regulate these emotions. This project has given me the strength to keep in touch with the public, and to stay alive in a hostile environment when I'm weakened by a transplant.

The participants are invited to create works using crochet, while reflecting on self-care, legitimacy, and personal narrative(s). No technical skills are required for this workshop, which is open to all and can be followed in French and in English.

Born in 1988 in St Julien-en-Genevois, I graduated from the HEAD in 2016, winning the New Heads prize and the FCAC grant for HEAD graduates. In 2019, I completed the Swiss Institute residency in New York with ProHelvetia. Working regularly since 2019 with the Centre d'Art de Genève (CAC), I produced, among other things, a film for the latest edition of the Biennale de l'image en mouvement (BIM'21). In 2020, I began a collaboration with Galerie Gaudel de Stampa (Paris), where I am currently represented. I am quite active in the Swiss art scene, and more recently, internationally; my work has been shown at the Musée d'Art Moderne d'Oran in Algeria, at Les Urbaines in Lausanne, at the Maison Populaire de Montreuil in Paris, at the Kunstmuseum Bern, at the Kunstmuseum Thun at the Kunsthalle Osnabrück in Germany, and the Biennale de l'Image en Mouvement in Beijing, Venice, and Taipei, among others. Winner of the Aeschlimann-Corti grant in 2019, I also took part in the Swiss Art Awards in 2019.

FR:

Mon travail explore la tension entre initié et profane, mais aussi les dualités entre corps sain et corps malade, vie et mort, science et magie. Mes douleurs, mes accomplissements, mes progrès et mes victoires en tant que femme, en tant qu'artiste et en tant que patiente sont convoqués et contextualisés, comme légitimés au travers de symboles clés de l'histoire de l'art, questionnant politiquement qui est légitime de créer et d'exister en tant qu'artiste, et pourquoi.

Après une hospitalisation et une convalescence en 2022/23, j'ai lancé mon projet "Sense of Truths", qui consiste en la création de sculptures et de vêtements crochetées, ce qui m’a aussi permis de voir la mode et le design comme une extension de mon travail sur l’anthropomorphisme, en créant des forme similaire à mes sculptures mi femme/mi bête. Cette pratique de la laine vise à la relaxation, à l’apaisement du mental, à la paix intérieure et à l'atteinte d’états modifiés de conscience. Lorsque la technique du crochet est maîtrisée et les automatismes acquis, cela permet d’échapper aux préoccupations permanentes, parfois associées à des émotions douloureuses et de réguler ces mêmes émotions. Ce projet m'a ainsi permis d’avoir la force de garder un lien avec le public et de rester en vie dans un environnement hostile alors que je suis affaiblie par une greffe. 

Les participant-e-x-s sont invité-e-x-s à réaliser des œuvres avec la technique du crochet, tout en menant une réflexion autour des notions de selfcare, de légitimité, et de narration(s) personnelle(s). Aucun niveau technique n’est requis pour ce workshop qui est ouvert à tout le monde et peut être suivi en français et en anglais.

Née en 1988 à St Julien-en-Genevois, diplômée de la HEAD en 2016, puis lauréate des Prix New Heads et des bourses déliées du FCAC, j'ai terminé en 2019 la résidence du Swiss Institut de New York avec ProHelvetia. Travaillant depuis 2019 régulièrement avec le Centre d’Art de Genève, j’ai entre autres produit un film pour la dernière édition de la Biennale de l’image en mouvement21. En 2020, j’ai commencé une collaboration avec la galerie Gaudel de Stampa (Paris), où je suis actuellement représentée. Très active sur la scène nationale et depuis peu à l’international, mon travail a été présenté notamment au Musée d’Art Moderne d’Oran, Algérie ; aux Urbaines, Lausanne ; à la Maison populaire de Montreuil à Paris ; au Kunstmuseum Bern ; au Kunstmuseum Thun ; à la Kunsthalle d’Osnabrück en Allemagne et à la Biennale de l’Image en Mouvement, Pekin, Venise et Taipei, en autres. Lauréate de la Bourse Aeschlimann-Corti en 2019, j’ai également participé en 2019 aux Swiss Art Awards.